[รีวิว-เรื่องย่อ] อวตาร อัคนีและธุลีดิน | Avatar: Fire and Ash (2025)

• Avatar: Fire and Ash เป็นหนังภาคสามของแฟรนไชส์ Avatar ที่ เจมส์ คาเมรอน พาครอบครัวซัลลี่เผชิญหน้ากับเผ่า Ash People ที่นำโดย วารัง (Oona Chaplin) ซึ่งปฏิเสธเทพี Eywa
• ภาพสวยตระการตา เทคโนโลยี 3D และ IMAX ยังคงเป็นจุดขายหลัก แต่เนื้อเรื่องและการพัฒนาตัวละครยังวนอยู่กับสูตรเดิมจนรู้สึกซ้ำซาก
• การแสดงของ โอนา แชปลิน ในบทวารังโดดเด่นที่สุด แต่ตัวละครถูกลดบทบาทลงเมื่อเข้าสู่ความสัมพันธ์กับควอริตช์
• หนังยาวถึง 195 นาที และบางช่วงอาจทำให้รู้สึกเบื่อหน่าย แม้ฉากแอ็คชั่นจะยังคงอลังการ

ใครที่บอกว่า “ประสบการณ์มาพร้อมกับวัย” คงไม่เคยเจอ เจมส์ คาเมรอน หรือพูดให้ชัดกว่านั้นคือไม่เคยดูหนัง Avatar ของเขา ผู้กำกับวัย 71 ปีคนนี้ ผ่านมหากาพย์ไซไฟเหล่านี้ คอยเตือนเราอยู่เสมอว่าเขายังคงพึ่งพากลเม็ดเทคโนโลยีเป็นหลัก หนังฟอร์มยักษ์งบมหาศาลเหล่านี้ขับเคลื่อนด้วยแก่นเรื่องบางเบาและเต็มไปด้วยอารมณ์ซาบซึ้ง โดยหมุนรอบแนวคิดเรื่อง “ครอบครัว” คำขวัญ “ซัลลี่ติดกันเสมอ” ของ เจค (แซม เวิร์ธธิงตัน) และครอบครัว ประกอบด้วยภรรยา เนย์ทิรี (โซอี ซัลดานา) พร้อมลูกๆ ทั้งที่เป็นสายเลือดและรับเลี้ยง คาเมรอนใส่โลกทัศน์แบบครอบครัวดั้งเดิมนี้ลงในพล็อตแก้แค้นทั่วไป ที่ พันเอกไมลส์ ควอริตช์ (สตีเฟ่น แลง) ไล่ล่าเจคและครอบครัวของเขา

Avatar: Fire and Ash เป็นหนังลำดับที่สามในแฟรนไชส์ Avatar ที่กลับมาพร้อมครอบครัวซัลลี่ในการผจญภัยครั้งใหม่บนดาว แพนโดร่า คราวนี้พวกเขาต้องเผชิญหน้ากับภัยคุกคามใหม่จากชนเผ่า Ash People หรือที่เรียกว่า “เผ่าขี้เถ้า” นำโดย วารัง (โอนา แชปลิน) หญิงผู้เป็นศูนย์กลางของลัทธิที่ปฏิเสธ เทพี Eywa ที่ชาว นาวี บูชา

ไมลส์เองก็เป็นพ่อเหมือนกัน เขาคือพ่อของ ไมลส์ “สไปเดอร์” โซคอร์โร (แจ็ค แชมเปี้ยน) แต่ความสัมพันธ์นั้นแตกร้าวอย่างหนัก สไปเดอร์มองเจคเป็นพ่อและมองไมลส์เป็นศัตรู แม้แต่วายร้ายตัวใหม่อย่างวารังก็ถูกกำหนดผ่านบาดแผลทางครอบครัว พ่อแม่ของเธอและสมาชิกเผ่า Mangkwan เสียชีวิตจากภูเขาไฟระเบิด เหตุการณ์ที่ทำให้เธอปฏิเสธ Eywa และหันมาเป็นผู้นำลัทธิที่ชาวเผ่าบูชาเธอเหมือนเทพเจ้า

สิ่งนี้นำเราไปสู่อีกแง่มุมหนึ่งของหนัง นั่นคือ ความเชื่อทางศาสนา ครอบครัวซัลลี่วางใจใน Eywa อย่างสมบูรณ์ ในทางกลับกัน วารังเป็นผู้นำลัทธิ เธอถูกผู้ติดตามปฏิบัติเหมือนเทพเจ้า แต่คาเมรอนกลับแสดงความสนใจน้อยมากว่าระบบความเชื่อนี้มีหน้าตาเป็นอย่างไรจริงๆ ชาววารังมีพิธีกรรมหรือไม่? มีหลักจรรยาบรรณหรือเปล่า? มีรากฐานทางปรัชญาอะไรบ้าง? คาเมรอนใช้พวกเขาเป็นเพียงอุปสรรค ความจริงนี้ชัดเจนจากการที่เขาสรุปประวัติเผ่าในประโยคเดียว การใช้ยาเสพติดของพวกเขาถูกใช้เพียงเป็นกลเม็ดให้ดูเก๋ (มีฉากมุมมองภาพหลอนสั้นๆ ผ่านสายตาไมลส์) และเพื่อความสะดวกในเนื้อเรื่อง ให้เจคและลูกๆ หลบหนีได้โดยไม่มีใครสังเกตขณะที่กลุ่มเต้นรำอย่างเคลิบเคลิ้ม การปฏิบัติแบบผิวเผินนี้สอดคล้องกับความสนใจผ่านๆ ที่คาเมรอนให้กับจุดพล็อตอื่นๆ

ตัวอย่างเช่น เขาไม่ได้สนใจที่จะเจาะลึกความขัดแย้งภายในของ สไปเดอร์ เมื่อเขาได้พบพ่อแท้ๆ ในที่สุดหลังจากพลัดพรากกันหลายปี สิ่งที่เราได้เห็นคือแค่สีหน้าสับสนคลุมเครือ ใบหน้าที่พยายามประมวลผลน้ำหนักของการพบกันครั้งนี้ แม้แต่ในตอนจบ เมื่อสไปเดอร์ถูกวางอยู่ระหว่างพ่อแท้และพ่อบุญธรรม คาเมรอนเลือกที่จะใส่มุกตลกแทนที่จะเผชิญหน้ากับความซับซ้อนทางอารมณ์ของฉากนั้น

ยิ่งไปกว่านั้น อาร์คตัวละครของไมลส์ยังเต็มไปด้วย ความไม่สอดคล้อง ในช่วงหนึ่งเขาเปลี่ยนจากเกลียดเจคเป็นไว้วางใจเขา แล้วก็กลับไปเป็นเหมือนเดิมหลังจากนั้นไม่นาน การเปลี่ยนแปลงมุมมองนี้ถูกจัดการเหมือนสวิตช์เปิด-ปิด โดยคาเมรอนเปลี่ยนพฤติกรรมเพียงเพื่อตอบสนองความต้องการเฉพาะหน้าของบท การตัดสินใจแบบนี้ทำให้หนังดู กลไก แทนที่จะได้ยินจิตวิทยา เรากลับได้ยินเสียงฟันเฟืองพล็อตเคลื่อนที่อย่างหนักอึ้ง

คาเมรอนยังนำเสนอช่วงเวลาที่เจคเกือบจะฆ่าสไปเดอร์ แต่ปฏิเสธที่จะเจาะลึกผลที่ตามมาของการกระทำแบบนี้ ความลังเลนี้มาจากการแบ่งแยกอย่างชัดเจนระหว่าง ตัวดีและตัวร้าย ของคาเมรอน ตัวละครดีถูกต้องเสมอ ไม่ว่าการกระทำของพวกเขาจะน่าสงสัยทางศีลธรรมเพียงใด (ดูความสงสัยของเนย์ทิรีที่มีต่อสไปเดอร์หรือการให้เหตุผลเกือบๆ ของเจคที่มีต่อความเป็นศัตรูของเธอ) ในทางกลับกัน ตัวละครร้ายยังคงไถ่บาปไม่ได้ แม้ว่าพวกเขาจะแสดงความเป็นมนุษย์อย่างแท้จริง (เช่นที่ไมลส์ทำในความรักที่มีต่อลูกชาย)

มีฉากหนึ่งในหนังที่เจคดุ โลอัค (บริเทน ดาลตัน) และประกาศว่า “นี่คือครอบครัว ไม่ใช่ประชาธิปไตย” ใน “ครอบครัว” เวอร์ชันนี้ ผู้ชายเริ่มสงครามในขณะที่ผู้หญิงมีอยู่เป็นหลักเพื่อสนับสนุนพวกเขาในการต่อสู้ พวกเธอเศร้าโศก ถกเถียงเรื่องสมุนไพรยา และมีส่วนร่วมในการต่อสู้ แต่มุมมองของคาเมรอนที่มีต่อผู้หญิงยังคง แคบและล้าสมัย อย่างน่าตกใจ ไฟแห่งความเป็นผู้นำของวารังเกือบจะดับลงเมื่อเธอเข้าสู่ความสัมพันธ์กับไมลส์ เธอถูกผลักไปอยู่เบื้องหลังขณะที่เขาขโมยสปอตไลท์เรื่องราวของเธอ ถ้าวารังแสวงหาอำนาจ เราไม่เคยถูกบอกว่าเธอตั้งใจจะทำอะไรกับมัน เธอมีวิสัยทัศน์ไหม? แผนการ? ความทะเยอทะยานทางอุดมการณ์? เธอถูกปฏิเสธพื้นที่ในการแสดงออกถึงความปรารถนาของเธอ ในขณะที่ไมลส์ดูเหมือนพอใจที่จะใช้เธอเพื่อสนองความต้องการทางเพศ

โลกทัศน์ของคาเมรอนจึงดูเป็น แบบชายเป็นใหญ่ อย่างมาก โดยผู้ชายครองตำแหน่งผู้มีอำนาจและความสำคัญในเรื่องราว แม้ว่าเขาอาจกำลังทดลองกับเทคโนโลยีใหม่ แต่วิสัยทัศน์เชิงธีมของเขากลับถอยหลัง ล้าสมัย และเป็นสูตรสำเร็จ แม้แต่ตัวเทคโนโลยีเองก็ถูกใช้อย่างธรรมดาสามัญ กล้องเพียงจ้องมองเอฟเฟกต์ภาพที่เรนเดอร์มาอย่างสมบูรณ์แบบ เติมเต็มหน้าจอด้วยความตระการตาที่กลวงเปล่า ภาพบางส่วนสวยงามอย่างปฏิเสธไม่ได้ โดยเฉพาะเรือสินค้าที่ลอยผ่านท้องฟ้าเหมือนผีเสื้อยักษ์สีสันสดใส แต่สิ่งที่ขาดหายไปจากการแสดงมูลค่าหลายล้านดอลลาร์นี้คือ ความรู้สึกตื่นตะลึง บุคลิกภาพทางภาพยนตร์ที่โดดเด่น

คาเมรอนยังล้มเหลวในการนำฉากต่างๆ มาสู่ชีวิตด้วยพลังดราม่า นั่นคือเหตุผลที่หลายฉากรู้สึก ซ้ำซาก ไร้ชีวิต และไม่น่าสนใจ หลังจากสักพัก หนังเริ่มทดสอบความอดทน เกือบจะกล่อมให้หลับ สิ่งที่หนังเปิดเผยในที่สุดคือมันไม่ใช่ผลงานของผู้สร้างหนังที่มีสายตาทางภาพยนตร์ที่เฉียบคม แต่เป็นจิตใจที่ติดอยู่ในโลกฝันแบบเด็กๆ มานานเกินไป คาเมรอนไม่ได้นั่งอยู่หลังเก้าอี้ผู้กำกับและตะโกน “แอ็คชั่น!” อีกต่อไป แทนที่จะเป็นเช่นนั้น เขาดูเหมือนเจ้าของเกาะส่วนตัวที่เชิญผู้ชมมาแอบดูสิ่งมีชีวิตและสัตว์แฟนตาซีของเขาอย่างพิเศษ เขาลอยห่างจากการทำหนังไปสู่การจัดการความตระการตา ขายตั๋วเข้าบ้านความบันเทิงส่วนตัวของเขา เครื่องเล่นสวนสนุกที่ปลอมตัวเป็นความสุขทางภาพยนตร์ หากเพียงแต่เครื่องเล่นเหล่านั้นคุ้มค่ากับราคา

แม้จะมีปัญหาเรื่องบท แต่การแสดงของนักแสดงบางคนก็ยังโดดเด่น โอนา แชปลิน ในบทวารังเป็นดาวเด่นของหนังเรื่องนี้ เธอขโมยซีนทุกครั้งที่ปรากฏตัว แม้ว่าตัวละครจะถูกเขียนให้มีมิติน้อยเกินไป ซิกัวร์นีย์ วีเวอร์ ในบท คิริ ยังคงทำหน้าที่ได้อย่างยอดเยี่ยม ถ่ายทอดความเจ็บปวดของคนที่อัตลักษณ์กีดกันเธอจากสิ่งที่เธอเชื่อว่าจะทำให้เธอมีความสุข ส่วน แซม เวิร์ธธิงตัน และ โซอี ซัลดานา ยังคงมั่นคงในบทเจคและเนย์ทิรี แม้ว่าจะไม่มีอะไรใหม่ให้ทำมากนัก

สำหรับภาคหนังไซไฟและต้องการประสบการณ์ทางภาพการวิจัยในโรงหนัง Avatar: Fire และ Ash ที่เกิดขึ้นที่ดีใน IMAX 3D แต่หากพิจารณาเรื่องราวที่ร่างกายและการพัฒนาประสิทธิภาพอาจต้องปรับและอาจลงบางส่วน

Avatar: Fire and Ash เป็นหนังที่แสดงให้เห็นว่าเทคโนโลยีที่ล้ำหน้าที่สุดก็ไม่สามารถชดเชยการเล่าเรื่องที่อ่อนแอได้ เจมส์ คาเมรอน ยังคงเป็นปรมาจารย์ด้านภาพและเทคนิค แต่ในฐานะนักเล่าเรื่อง เขาดูเหมือนติดอยู่ในวังวนของสูตรเดิมๆ ที่เคยใช้ได้ผลมาก่อน หนังเรื่องนี้เหมาะสำหรับแฟนตัวยงของแฟรนไชส์และผู้ที่ต้องการหลีกหนีไปยังโลกแพนโดร่าอีกครั้ง แต่สำหรับใครที่มองหาประสบการณ์ภาพยนตร์ที่สดใหม่และกระตุ้นความคิด อาจต้องรอต่อไป มาแชร์ความคิดเห็นกันในคอมเมนต์ว่าหนังเรื่องนี้ทำให้รู้สึกอย่างไร และอย่าลืมแชร์รีวิวนี้ให้เพื่อนๆ ที่กำลังตัดสินใจว่าจะไปดูหรือไม่!

• ชื่อเรื่องในภาษาไทย: อวตาร อัคนีและธุลีดิน
• ชื่อเรื่องในภาษาอังกฤษ: Avatar: Fire and Ash
• ประเภท: แอ็คชั่น, ผจญภัย, แฟนตาซี, ไซไฟ
• วันที่ออกฉาย: 17 ธันวาคม 2568
• นักแสดงนำ: แซม เวิร์ธธิงตัน (Sam Worthington), โซอี ซัลดานา (Zoe Saldaña), ซิกัวร์นีย์ วีเวอร์ (Sigourney Weaver), เคท วินสเลต (Kate Winslet), สตีเฟ่น แลง (Stephen Lang), แจ็ค แชมเปี้ยน (Jack Champion), โอนา แชปลิน (Oona Chaplin)
• ผู้กำกับ: เจมส์ คาเมรอน (James Cameron)
• ความยาว: 3 ชั่วโมง 15 นาที (195 นาที)
• เรตติ้ง IMDb: 7.5/10
• Rotten Tomatoes: 67%
• ช่องทางการดูในประเทศไทย: โรงภาพยนตร์